现役体育明星过度娱乐化当网红真的好吗

　　但是，孙杨签约了一家传媒集团(以免有广告嫌疑，所以就不说名字了。若各位想知道，上网搜一下便可)，成为了该集团的一名艺人。

　　该集团总经理曾对表示：公司给孙杨的定位不是传统意义上的艺人，仍将侧重于他的体育事业。

　　据知，孙杨是今年第二季度初(里约奥运会备战期间)与该集团正式签约，也就是说，该集团一早就做好了孙杨奥运会后的规划。

　　所以，也就不难理解为何奥运会后总会有一种“怎么到处都可以看见孙杨啊？”的感觉。次数之多，难以一一罗列。

　　1.原本的腰伤自然是最主要的原因，经历漫长奥运备战和高强度的奥运赛事后，他需要充足的时间调理伤势。

　　2.而乒超联赛一周双赛的密集安排，程比较奔波，对队员们的身体是很大挑战。

　　3.以他本人目前的实力、竞技状态，俱乐部签约的代价非常高，而他本人并不能竞技状态，打不好会对不起俱乐部。

　　现役体育明星过度娱乐化线年，国家统计局将体育规划入文化娱乐产业，进一步促进了体育业与大众娱乐业、影视业等产业之间的互动和融合。运动员形象的意味不断淡化，商业价值却不断提升。

　　所以，我们看到了越来越多的、被视为中国竞技体育标志的运动员，成为了参与各种商业活动、获得各种广告代言的“明星”。之后，“体育明星”这个概念诞生，逐渐取代了“运动员”的头衔。

　　慢慢的，大众也把娱乐的目光投到了这些体育明星的身上，甚至将一些吸引眼球的东西加载于他们身上，使之成为一种娱乐的道具。是潜移默化，也是顺理成章。

　　美国著名文化研究者尼尔·波兹曼在他的《娱乐至死》中，悲哀地写道：当一切活动都日渐以娱乐的方式出现，一切文化内容都心甘情愿地成为娱乐的附庸，而且毫无怨言，甚至无声无息，其结果是我们成了一个娱乐至死的。本着娱乐的，我们原本应该平和地看待一些娱乐的事物，既娱乐了他人，又娱乐自己，一举多得。

　　然而，当把在竞技体育赛场上的强者也拉入“娱乐”的战队中，显然是不合适的。毕竟，真正衬托他们价值的地方是赛场上。

　　“全民”也的确具有巨大的商业价值和受众需求，既带动了运动员所属项目领域的宣传作用，也满足了观众对体坛偶像们赛场外的生活期待。

　　作为一个现役的运动员，作为一个剑指2020年东京奥运会的运动员，是不是多少应该保持一个良好的竞技状态，最大化的为实现自己的目标而去努力？

　　尤其是被称为“明星”的运动员们，他们在赛场上的表现才是一切焦点的起源，他们的成绩更是基础。

　　一个成功的体育明星在受众和商家眼中是一个成功的“品牌”，为了“品牌”的良好形象，他们最大的优势就是优异的运动成绩。如果赛场上的成绩并不亮眼，那么他们的媒介形象和商业价值都会大大减退。

　　里约奥运会的宁泽涛，赛前和赛后的呼声还不能说明一切吗？作为偶像艺人，也许你有颜值就够了，但是作为运动员，颜值还是排在成绩之外。

　　当然，这里并不是在唯金牌论，每一位运动员都是伟大的，不管是站上领台的还是默默无闻的。

　　对艺人来说，受伤后也许只是上会有所损失。但对于运动员来说，运动寿命也许会终结。

　　林丹曾经在采访中说过，他的商业价值的产生来源于竞技场上的成功，所以，他会在繁忙的商业活动中每星期六天的训练时间，并且会比以前更加努力。

　　林丹的成绩，在整个世界羽坛都是前无古人的，后有没有来者还无从知晓，所以他的商业价值是被大众所认可的。即便里约奥运会他连牌都没有拿，但他仍被人尊敬。

　　就像，你只是偶尔看见过一两次凌晨4点的和你每天都能看见凌晨4点的，也是有本质区别的。

　　甚至林丹等现役运动员偶尔在荧幕上亮相，观众也会欣然接受。这些都取决于他们首先在赛场上做好了职业运动员的竞技本职。

　　而张继科缺席乒超联赛却频频亮相综艺节目，孙杨频繁成为节目常驻嘉宾，都不禁让人对他们的竞技生涯充满了疑惑。

　　所以，当运动员取得成绩而大肆赞扬的那些人往往也是在运动员成绩不好时挖苦的那些人。

　　也许他们忘了，忘了自己最帅的样子不是穿着华服站在镁光灯前，而是穿着运动服骄傲的站在观众的喝彩声中。