广州三年展变身为亚洲双年展 47组艺术家参与(图)

　　《共性影像装置尺寸可变》 艺术家：唐·安吉（印尼、荷兰）

　　《墨衣》 艺术家：岳敏君（中国）

　　广州三年展的这次变身既做加法又做减法。加法是将其更名为“亚洲双年展”，减法则将艺术家阵容缩减为47组。今天，“首届亚洲双年展暨第五届广州三年展”将在广东美术馆开幕。近日在接受新京报记者采访时，主办方称此届双年展上，将有来自20个国家的47组艺术家呈现他们的“亚洲时间”。

　　诞生

　　一次对抗西方艺术制度的产物

　　国内艺坛双年展众多的格局下，广州三年展很早就希望对双（三）年展制度有所革新，2011年第四届广州三年展就呈现了一个跨三年度的动态展览。如今，广州三年展又演变成了亚洲双年展这一新品牌，以亚洲为基点，探讨亚洲的文化、意识。这是国内首次以“亚洲”命名的艺术双年展，也将成为亚洲最大规模的双年展之一。

　　首届亚洲双年展总策展人罗一平向记者指出，“亚洲”是一个内涵丰富的时空概念。随着政治文化的多元发展、亚洲经济的崛起、艺术生态的开放，亚洲文化逐渐走向世界前台，亚洲艺术也成为亚洲问题与亚洲意识的重要表征，与此同时，亚洲艺术的现状与未来发展亦日益成为世界关注的焦点。为此广州三年展拓展成了亚洲双年展。

　　不过尽管现在亚洲已经逐渐走向世界前台，但其作为一个概念，是18世纪或更早期欧美人在讨论远东地区时的地理名字，由此造成亚洲本土意识普遍缺乏，“我们清醒地观察到，目前欧美国家正主导着艺术双/三年展机制的话语权，国际诸多大型艺术展如欧洲意大利的威尼斯双年展、亚洲韩国的光州双年展等都是这种话语权的产物，均以西方艺术观念为中心，以与西方艺术接轨为标准。为突破当代艺术双/三年展机制的西方中心主义，彰显亚洲意识，有了策划首届亚双展的初衷。”

　　阵容

　　让世界艺术家都参与进来

　　尽管命名为亚洲双年展，但这绝不是个亚洲艺术家的狂欢。罗一平称亚双展是“亚洲问题，全球表述”，从“亚洲人看亚洲”到“欧美人看亚洲”，再到“世界看亚洲”，“由此打开了一个相对完整的视野。”

　　届时观众也将看到参展艺术家并不局限于亚洲范围，而是在世界范围内吸纳了包括中国、韩国、印度、日本、波兰、意大利、德国、美国等20个国家的47名/组艺术家参与其中。该展主策展人张晴告诉记者，策展团队选择艺术家的标准是，亚洲和非亚洲国家的艺术家们都在现有作品中对“亚洲时间”“亚洲问题”有所呈现。类似荷兰艺术家所拍的影像关注的是人贩子问题，亚洲国家之间人的迁徙问题。与此同时还有西方艺术家关注亚洲沦为全球代工厂问题。

　　当然，虽然是“亚洲问题，全球表述”的亚双展，不过作为东道主中国艺术家占的比例绝对是最多的，共有十余位。其中不乏当代艺术明星岳敏君等人。据介绍，岳敏君此次带来的是新作品《墨衣》，该作品将使用一百件白衬衣，以此反映儿时的影像记忆，衬衣上染有的墨汁则代表了历史的传统。不过这还不是全部，这件作品还包括了用鞭子对白衬衣进行抽打，以此暗示施虐和受虐的关联性，以讨论大众文化心理的形成原因。

　　采写/新京报记者 李健亚